PROGRAMA DEL CURSO 2009

LITERATURA EUROPEA II
PROGRAMA DEL CURSO 2009

I.- Descripción y fundamentación
Se estudiarán autores, textos y movimientos que juzgamos significativos en las diversas literaturas nacionales europeas tanto por su valor intrínseco como por los cambios que suscitaron o la proyección que tuvieron, sea en la misma serie literaria o en la reflexión crítica posterior. El desarrollo buscará situar los textos en sus contextos histórico-literarios y culturales, atendiendo a las transformaciones en los géneros literarios y en la dicción poética que introducen; a los temas centrales que los definen; a los aspectos ideológicos y políticos implicados en la escritura; a las figuras de escritor y de intelectual que revelan. En todos los casos se realizará un trabajo de análisis y crítica que permita reconocer los aspectos formales de la construcción textual y la significación de los procedimientos.

II.- Objetivos
- Que los alumnos sean capaces de situar en la historia literaria a los autores y los textos seleccionados.
- Que sean capaces de realizar un análisis crítico de dichos textos, reconociendo estructuras,
procedimientos, figuras, tópicos y otros aspectos constructivos, dentro de los límites que supone
el trabajar sobre traducciones.
-Que desarrollen métodos de estudio adecuados para abordar los textos apoyándose en los
conocimientos impartidos en las clases y en la bibliografía específica.
- Que conozcan algunos de los estudios críticos más relevantes sobre las obras del programa.
- Que reconozcan distintas posiciones y controversias sobre los conceptos y la valoración de los
textos literarios.
- Que sean capaces de realizar breves informes de lectura y parciales escritos, para iniciarse en la
preparación de trabajos de nivel académico.

III.- Contenidos

A.- Parte general

Unidad I.- Renacimiento. Primera parte
El concepto de Renacimiento. Aspectos centrales y controversias: formación, periodización,
relación con la Antigüedad clásica. La transición hacia el Renacimiento en Italia: Dante Alighieri,
Francesco Petrarca y Giovanni Boccaccio. Lengua literaria, prosa y poesía. La lírica amorosa.
Los humanistas.

Lecturas: Selección de textos de Dante, Petrarca y Boccaccio indicada por la cátedra.

Bibliografía:
Peter Burke, El Renacimiento, Barcelona, Crítica, 1993.
Jean Huizinga, “El problema del Renacimiento” [1920], en Hombres e ideas. Ensayo de historia
de la cultura, Buenos Aires, Fabril, 1960.
Erwin Panofsky, “Renacimiento, ¿definición o autoengaño?”, en Renacimiento y renacimientos
en el arte occidental [1960], Madrid, Alianza, 1975, Cap I.

Unidad II.- Renacimiento. Segunda parte
El Renacimiento en Francia. Poesía y prosa. Dos figuras de escritor: François Rabelais y Michel de Montaigne. Gargantúa y Pantagruel en el contexto de la primera mitad del siglo XVI. Orden de aparición de los dos primeros libros de Rabelais. Aspectos formales de la prosa de ficción: composición de la trama, construcción de los personajes, espacios y temporalidad. Genealogía y educación de los héroes. Tradición popular y formas de lo cómico: exuberancia, hipérbole, exceso. El realismo fantástico de Rabelais, según Eric Auerbach.

Lectura: Gargantúa y Pantagruel (libro I) de F. Rabelais.

Bibliografía:
Eric Auerbach, “L’humaine condition” y “El mundo en la boca de Pantagruel”, en Mimesis: la realidad en la literatura, México, FCE, hay varias ediciones.
Mijaíl Bajtín, La cultura popular en la Edad Media y el Renacimiento. El contexto de François Rabelais, Madrid, Alianza, 1987.

Unidad III. Jane Austen en el giro hacia la novela inglesa del siglo XIX.
Una figura de escritora. Antirromanticismo e ironía. Construcción narrativa en Emma: posición del narrador; caracterización de los personajes; formas del discurso; significación social de los espacios; peripecia. Acontecimientos estructurales y resortes conectivos según Vladimir Nabokov. Los “asuntos triviales” y el motivo del “casamiento adecuado”. Normas de conducta y valores. La representación del mundo social provinciano como “comunidad cognoscible”, según Raymond Williams.

Lectura: Emma, de J. Austen.

Bibliografía:
Vladimir Nabokov. “Mansfield Park”, en Lecciones de literatura, Buenos Aires, Emecé, 1984.
Mario Praz: “Persistencia del racionalismo. Jane Austen…”, en La literatura inglesa. Del romanticismo al siglo XX, Buenos Aires, Losada, 1976. Cap. I, pp. 20-24.
Raymond Williams, Solos en la ciudad. La novela inglesa de Dickens a Lawrence [1970],
Madrid, Debate, 1997. Introducción.
Virginia Woolf. “Jane Austen” (hay varias ediciones).

Unidad IV. Moral y política en las novelas de Fiódor Dostoievski.
La intelligentsia y el debate de ideas en la Rusia zarista. Europeísmo, eslavismo, populismo. Moscú y San Petersburgo: simbolismo de dos ciudades. Poética de la mezcla en Crimen y castigo: tramas intrincadas, aspectos folletinescos, personajes desquiciados, escenas de escándalo, espacios expresionistas. La veta religiosa y la redención. Dialogismo y polifonía en la forma de las novelas de Dostoievski según Bajtín.

Lectura: Crimen y castigo, de F. Dostoievski.

Bibliografía:
José Amícola, Fiódor Dostoievski: novela y folletín, polifonía y disonancia, Buenos Aires,
Almagesto, 1994.
José Aricó: “El populismo ruso”, en Estudios, N° 5, Revista del Centro de Estudios Avanzados de la Universidad de Córdoba, 1995.
Mijaíl Bajtín, Problemas de la poética de Dostoievski, México, FCE, 1986.
Isaiah Berlin, “Una década notable: el nacimiento de la intelliguentsia” y “El populismo ruso”, en Pensadores rusos, México, FCE, 1980. Pp. 229-266 y 391-440.
Marshall Berman, “San Petersburgo. El modernismo del subdesarrollo”, en Todo lo sólido se disuelve en el aire. La experiencia de la modernidad, Madrid, Siglo XXI España, 1988. Cap. 4, pp. 174-300.
Omar Lobo (traductor), “Introducción”, en Crimen y Castigo, Buenos Aires, Colihue, 2007, pp. VII-XXXIII.
Vladímir Nabókov, “Fiódor Dostoyevski (1821-1881)”, en Lecciones de literatura rusa, Buenos Aires, Emecé, 1985.

Unidad V.- El proyecto literario de Émile Zola.
Naturalismo y “novela experimental” según Zola. La saga de los Rougon Macquart.
Representaciones del París del Segundo Imperio. Árbol genealógico y medios sociales: los determinismos. Procedimientos narrativos: narrador, significación de las descripciones,presentación de los personajes, organización de la trama, construcción de escenas, puntos de giro en la peripecia. El mundo de las clases populares. Saturación y exceso. “El naturalismo es Zola”(Deleuze) .

Lectura: La taberna (L’Assommoir). La novela experimental (selección), de E. Zola.

Bibliografía:
Eric Auerbach, “Germinie Lacerteux”, en Mimesis, op. cit.
Marc Bernard, Zola par lui-même, Paris, du Seuil, 1952.
Gilles Deleuze, La imagen movimiento. Estudios sobre cine I, Barcelona, Paidós, 1984, pp.
María Teresa Gramuglio, “Para una relectura de Zola”, Revista de Letras, N° 10, Rosario, Facultad de Humanidades y Artes, 2005.
Claude Grignon, “Composición novelesca y construcción sociológica”, en Claude Grignon y Jean-Claude Passeron, Lo culto y lo popular, Buenos Aires, Nueva Visión, 1991.
Harry Levin, “Zola”, en El realismo francés, Barcelona, Laia, 1974, pp. 373-451. [Se recomienda la lectura complementaria del Cap. II, “Romance y realismo”, pp. 37-108.

Unidad VI.- Transformaciones en la lengua poética francesa en la segunda mitad del siglo
XIX. Prosa y poesía.
a) El giro baudelairiano. Una nueva dicción poética. Crisis de la lírica romántica. Destitución de la naturaleza. Correspondencias y alegoría. Crítica de arte, transposiciones y poema en prosa.
b) La búsqueda de Mallarmé: la Idea; la Obra; el Libro. Crisis de verso, crisis de la
representación. Palabra bruta y palabra esencial. Sintaxis, puntuación y hermetismo. La espacialización como procedimiento.

Lecturas:
a) Las flores del mal, Pequeños poemas en prosa, L’Art romantique y otros textos de Charles Baudelaire (selección preparada por la cátedra).
b) Obra poética I y II y otros textos de Stéphane Mallarmé (selección preparada por la cátedra).

Bibliografía:
a) Walter Benjamin, “El París del Segundo Imperio en Baudelaire”; “Sobre algunos temas en
Baudelaire”; “París, capital del siglo XIX”, en Iluminaciones II. Baudelaire. Un poeta en el esplendor del capitalismo, Madrid, Taurus, 1972.
Américo Cristófalo (traductor), “Introducción”, en Las flores del mal, Buenos Aires, Colihue, 2006, pp. V-XXXIX.
Hans-Robert Jauss, “El arte como anti-naturaleza. El cambio estético después de 1789” y “El recurso de Baudelaire a la alegoría”, en Las transformaciones de lo moderno. Estudios sobre las etapas de la modernidad estética, Madrid, Visor, 1995.
Marcel Raymond, De Baudelaire al surrealismo. Introducción, México, FCE, 1960.
Paul Valéry, “Situación de Baudelaire”, en Variedad I, Buenos Aires, Losada, 1956.

b) Maurice Blanchot, “L’expérience de Mallarmé”; “L’expérience d’Igitur”, en L’espace
littéraire, París, Gallimard, 1955. Hay traducción al castellano: Paidós, Buenos Aires, 1992.
Yves Bonnefoy, “La poétique de Mallarmé”, en S. Mallarmé, Divagations. Igitur. Un coup de dés, París, Gallimard, 1976.
Edison Simons, Poética de Mallarmé, Madrid, Editora Nacional, 1977. (Contiene una antología de textos en prosa traducidos)
Paul Valéry, “Stéphane Mallarmé”; “Le coup de dés”; “Última visita a Mallarmé”, en Variedad I, op. cit.

Nota: Durante el desarrollo del curso se complementará la bibliografía básica y se recomendarán las mejores ediciones disponibles de los textos de lectura obligatoria.


B. PARTES ESPECIALES

LITERATURA INGLESA
I. Shakespeare
I. Hamlet
1. El héroe trágico: Tragedia y drama barroco. Destino y accidente. La tragedia de venganza y la duda del príncipe.
2. El melancólico: La cosmología isabelina y las dos versiones del hombre. La antiphysis de Hamlet.
3. El actor: Acto y actuación. Mímesis y reflexión. El teatro en el teatro. La locura. El papel del bufón. Subjetividad e impersonalidad en Shakespeare. Las lecturas de Coleridge y Keats. Shakespeare y el romanticismo.
4. El dandy: Hamlet o el artista de sí mismo. Laforgue, Mallarmé y Eliot.
II. Macbeth
1. El soldado y el soberano: Coraje, violencia e injusticia. Metafísica del mal. La noche y el insomnio. El papel de las brujas. La lectura de Mallarmé.
2. El asesino: El horror del crimen y la soledad del criminal. La suspensión del tiempo. El papel del portero y los golpes a la puerta. El humor en el horror. La lectura de De Quincey.
III. El Rey Lear
1. El rey: La concepción isabelina del Estado. El puesto del rey en el cosmos. Lear y la repartición del reino. Antinaturalaza, infantilismo y locura.
2. El hombre a secas: Lear en el yermo. La locura y la tormenta. El papel del bufón. Absurdo y humor. Shakespeare y la incongruencia. La mezcla de géneros y estilos. La teoría de los niveles.
3. La escena isabelina: Lear en el teatro. El escenario que hace de escenario. La pantomima o la imposibilidad de lo trágico.

II. Figuras del Romanticismo
I. El soñador: 1. Imaginación y recuerdo. Entre la nostalgia y la creación. La concepción romántica de la naturaleza. La Oda de Wordsworth. 2. La inspiración visionaria. Los paisajes del opio. Kubla Khan de Coleridge.
II. El melancólico: 1. La naturaleza y la pérdida. El lugar de la subjetividad y el concepto de Stimmung. Abatimiento de Coleridge. 2. Melancolía e imagen. Del tópico a la sensibilidad de la nada. Oda a la melancolía de Keats.
III. El héroe: 1. Del alma bella al héroe trágico. 2. Lo apolíneo y lo dionisíaco. La música. 3. El arte como afirmación. Oda a una urna griega de Keats.

Bibliografía:
- William Shakespeare: Hamlet, Buenos Aires, Losada, 1980.
----; El Rey Lear, Madrid, Alianza, 1980.
----; Macbeth, Buenos Aires, Sudamericana, 1970.
- Erich Auerbach: Mimesis, México, FCE, 1975 (“El príncipe cansado”).
- Thomas De Quincey: Del asesinato considerado como una de las bellas artes, seguido de Los golpes a la puerta en Macbeth, Barcelona, Bruguera, 1981.
- T. S. Eliot: Los poetas metafísicos y otros ensayos, Buenos Aires, Emecé, 1944.
- Lord Houghton: Vida y cartas de John Keats, Buenos Aires, Imán, 1955.
- Jan Kott: Shakespeare, nuestro contemporáneo, Barcelona, Alba, 2007.
- Jaime Rest: “El príncipe que quiso ser histrión”, Mundos de la imaginación, Caracas,Monte Ávila, 1978.
----; Shakespeare y la imaginación impersonal”, Cuadernos del Sur, Año 9, Nº 5, Enero-Junio 1966.
- Theodore Spencer: Shakespeare y la naturaleza del hombre, Bs.As., Losada, 1954.
- G. Wilson Knight: La rueda de fuego. Shakespeare y sus tragedias, México, FCE, 1979.
-Ricardo Baeza: Poetas líricos ingleses, Buenos Aires, Jackson, 1949.
- Jaime Rest: Los románticos ingleses, Buenos Aires, CEAL, 1979.
- M. H. Abrams: El espejo y la lámpara, Buenos Aires, Nova, 1962.
- Albert Béguin: El alma romántica y el sueño, México, FCE, 1978
- Luis Cernuda: Pensamiento poético en la lírica inglesa, México, UNAM, 1974.
- Sergio Givone: Historia de la nada, Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2001.
- Jean Starobinsky: “Jalones para una historia del concepto de imaginación”, La relación crítica,
Madrid, Taurus, 1974.
- Lionel Trilling: “El poeta como héroe: Keats a través de sus cartas”, Imágenes del yo romántico, Buenos Aires, Sur, 1956.

LITERATURA ITALIANA

I) Aproximación a la Commedia:
a) Escuelas poéticas y expresiones literarias. El Dolce Stil Novo: representantes y obras. Los Fedeli D´Amore y su concepción sobre la poesía.
b) Dante: perfil de un escritor y de un político. Dante y la cultura de su tiempo. Su obra antes y después del exilio.
c) La Commedia: estructura y ordenes. Cosmovisión medieval, tradición clásica antigua y oriental. Aproximación filosófica y teológica. Dante y el viaje. El sueño como relevación.
d) La Commedia: selección de Cantos. Las traducciones y ediciones anotadas. Orden en moral y construcción alegórica. Personajes, situaciones, leyes de composición.

Bibliografía sobre los temas precedentes:
Lectura de los siguientes cantos:
Infierno: I a V, XI, XXVI, XXXIII, XXXIV
Purgatorio: I, V, VI, XI, XXV, XXVI, XXVIII, XXX, XXXIII
Paraíso: I, III, XII, XV, XVII, XXXIII
Crespo, A.: Dante y su obra, El Acantilado, Barcelona, 1999.
Eco, U.: “Lectura del paraíso” en Sobre literatura, Océano, Barcelona, 2002.
Gangui, A.: Poética Astronómica. El cosmos de Dante Alighieri, Fondo de Cultura Económica, Buenos Aires, 2008.
Mandelstam, O.: Coloquio sobre Dante, Cuadernos del Acantilado, Barcelona, 2004.
Leonard, K.: Dante, Biblioteca Salvat, Barcelona, 1984.
Petrocchi, G.: Dante, Crítica, Barcelona, 1990.

II) Lecturas sobre Dante: la visión de escritores del siglo XIX
a ) Valoración crítica de la obra de Dante en tiempos del Romanticismo y en la escuela prerrafaelista. Ideario de una época y tradición histórica. Dante: una relectura de su obra desde una perspectiva histórica y política. Dante: concepciones sobre la obra literaria y los mundos de ultratumba.
b) Entre la tradición clásica y las voces románticas: Ugo Foscolo. Una mirada sobre el exilio y la muerte. Los ecos de la obra de Dante en I Sepolcri. Pasajes del Iacopo Ortis.
c) Giacomo Leopardi: perfil de un creador. Su obra lírica. La escritura de un filósofo, la vocación de un poeta. Proyecciones del pensamiento político de Dante en su obra. Lectura de una selección de I Canti y pasajes de Zibaldone.

Bibliografía:
a) De Ugo Foscolo:
Foscolo, U.: Últimas cartas de Iacopo Ortis. Los sepulcros, Ediciones Anotadas de Francisco José Alcántara (Planeta, 1984) y de Angelica Valentinetti (Cátedra, 1993).
b) De y sobre Giacomo Leopardi:
Leopardi, G.: Poesía y prosa, traducción y notas de Antonio Colinas, Taurus, Madrid, 1979 (ed. bilingüe).
Leopardi, G.: Zibaldone de pensamientos, Tusquets, Barcelona, 1990.
Argullol, R.: Infelicidad y tiranismo. Antología y crítica, Montesinos, Barcelona, 1985.
Colinas, A.: Hacia el infinito naufragio,Tusquets, Barcelona, 1998.
Ungaretti, Giussepe: Vida de un hombre (selección de escritos), Monte Ávila, Venezuela, 1977.


LITERATURA ALEMANA

Impulso fáustico, genio y naturaleza en las postrimerías del siglo XVIII alemán: vectores de una cosmovisión sui generis.
a) Las “épocas literarias” en el siglo XVIII alemán. Las grandes inflexiones en la obra de J. W. Goethe. “Sturm und Drang” y “Geniebewegung”; el signo prometeico. Nociones de métrica y versificación alemanas. Lectura de poemas del primer Goethe: Willkommen und Abschied, Mit einem gemalten Band, Wanderers Sturmlied, Prometheus, Ganymed, An Schwager Kronos. El tema fáustico en la parábola vital de Goethe. El Fausto histórico: persistencia del tema fáustico en la cultura occidental. El Protofausto. Lectura del Fausto I.
b) Hölderlin y la voz oracular de la poesía. Lectura de An die Natur, los grandes himnos y algunos de los poemas tardíos (‘poemas de la locura’). La noción de la gracia en “Sobre el teatro de títeres” de Heinrich von Kleist.
c) La idea romántica de la naturaleza en “Los discípulos en Saïs” de Novalis.
d) Proyecciones y divergencias con la contemporaneidad.

Bibliografía general sobre el período goetheano:
Angelloz, J. F., La literatura alemana, Salvat Editores, Colección Surco, Barcelona, Madrid, Bs. As., 1949.
Baumann, G., Dauer im Wechsel, 1977.
Béguin, Albert, El alma romántica y el sueño, F. C. E., México, 1954.
Conrady, K. O., G. Leben u. Werk. 1. Bd.: “Hälfte d. Lebens”, 1982.
Cuadro histórico “Desde la Ilustración al romanticismo” (material elaborado por la cátedra).
Glaser, Hermann, Jakob Lehmann u. Arno Lubos, Wege der deutschen Literatur – Eine
geschichtliche Darstellung, Ullstein 1984.
Gode-von Aesch, Alexander, El romanticismo alemán y las ciencias naturales, trad. del inglés por Ilse de Brugger, Espasa-Calpe Argentina, 1947.
Hartmann, Nicolai, El idealismo alemán, Sudamericana, Bs. As., 1961.
Hauptwerke der deutschen Literatur - Einzeldarstellungen und Interpretationen, herausgegeben von Manfred Kluge und Rudolf Radler, Kindler Verlag, 1974.
Hauser, Arnold, Historia Social de la literatura y el arte, Guadarrama.
Martini, Fritz, Historia de la literatura alemana, Labor, 1964.
Modern, Rodolfo, Historia de la literatura alemana, F. C. E., México, 1961.
Modern, Rodolfo, Literatura y teatro alemanes, Ed. Fraterna, Bs. As., 1995.
Werner, Friedrich, Historia de la Literatura Alemana, Sudamericana, 1973. [B. C. 830 (091)
F899]

Bibliografía general sobre Goethe:
Astrada, Carlos, Goethe y el panteísmo spinoziano, U. N. L., 1933
Astrada, Carlos, La filosofía de Goethe – En el segundo centenario del nacimiento de Goethe, Cuadernos de Filosofía, marzo - octubre 1949, Bs. As. Fac. de Filosofía y Letras – La naturaleza (en aforismos)
Ballin, Günther, Goethe y Spinoza, “Homenaje a Baruch Spinoza”, Museo Judío de Bs. As.,1976.
Castellanos, Eduardo Guerra, Dos hitos en el camino hacia el romanticismo en Alemania,Escuela de Letras del I.T.E.S.M.
Estiú, Emilio, El mundo estético de Goethe, La Plata, 1950
Gundolf, Friedrich, “Fausto de Goethe“, bei Georg Bondi in Berlin, 1920. Traducción: Lilian Gorter y Héctor A. Piccoli (solicitar a la cátedra).
Zintelin, Fritz Joachim von, La idea de Dios en J. W. Goethe, Revista de Filosofía de la Univ. Nac. de La Plata, 1950.

LITERATURA FRANCESA

Cuestiones de versificación francesa. De la versificación tradicional al verso liberado y el poema en prosa.

I.- El verso de La Pléiade
El Renacimiento en Francia. ¿Qué es ser moderno en el siglo XVI? La querella de los Antiguos y los Modernos. Un manifiesto: La Défense et Illustration de la Langue Française. Una poesía ‘nueva’: el intertexto grecolatino e italiano. Factores cohesivos y principios constructivos de epigramas, odas y sonetos: metro, rima, modulación vocálica, aliteraciones, etc. La nueva poética del Abbregé de l’art poétique françoys de Ronsard.

Lecturas obligatorias:
Pierre de Ronsard: Los Amores (selección de poemas).
Pierre de Ronsard: La Nueva Continuación de Los Amores (selección de poemas).

II.- El verso clásico
Una mirada retrospectiva: François de Malherbe y la musa sometida a las “reglas del deber”. Proscripción de las libertades del verso renacentista: la ‘depuración’ técnica, la ‘depuración’ de la lengua, la ‘depuración’ en las figuras retóricas.

Lecturas obligatorias:
François de Malherbe: Prière pour le roi Henri le Grand, allant en Limozin.

El verso del siglo XVII en las obras teatrales. La técnica dramáticas de Racine, sus principios. El lirismo de Racine, el coro reemplazado por los monólogos en versos dodecasílabos. Fedra, un personaje psicológicamente y estéticamente dividido. El alejandrino trágico como “técnica de distanciamiento”.

Lecturas obligatorias:
Jean Racine: Fedra

III.-Crisis del verso
La crisis del verso en el siglo XIX. Arthur Rimbaud entre la “vieillerie poétique” y las “nuevas formas” que reclama la modernidad: del verso tradicional francés al verso libre y el poema en prosa. El fragmento. La frase. ¿Rimbaud romántico? Los primeros poemas. La inscripción del “yo” en Una Temporada en el Infierno. Confesión, autobiografía, etc. Escritura testimonial: testimonio lúcido de un arte ya imposible. La poesía ‘objetiva’ rimbaldiana. Lo real y lo verdadero. Lo real y la realidad segunda. Lo imaginario. La cuestión de las imágenes rimbaldianas. Mirada, visión, alucinación. Las experiencias de pura creación mental y verbal. Alcances y límites de la propuesta.

Lecturas obligatorias:
A. Rimbaud: Poesías
---- ; Una temporada en el Infierno
---- ; Iluminaciones

Corpus textual:
I- Ronsard, Pierre de Poesía francesa del siglo XVI, Ronsard, Du Bellay, Scève, Labé. Edición bilingüe. Selección, traducción y notas de Edith Pont de BORDELOIS. Buenos Aires, Botella al mar, 1983 (hay otras
traducciones).
II- Racine, Jean: Phèdre. Paris, Bordas. 1963 (Hay numerosas traducciones).
III- Rimbaud, Arthur. Obra completa. Edición bilingüe. Traducción de Vidal-Jover, Barcelona,Río Nuevo, 1984 (hay numerosas traducciones).

Bibliografía general:
Azcuy; E.: La rebelión fundamental. Ed. Último reino, Buenos Aires, 1991.
Badiu, A.: “La méthode de Rimbaud/l’interruption”, en Conditions, Paris, Du Seuil, 1992.
Balakian, A.: “Verlaine, no Rimbaud” en El movimiento simbolista, Madrid, Guadarrama, 1969.
Barbachano, C.: “Hacia una lectura consecuente de la obra de Arthur Rimbaud” en Cuadernos hispanoamericanos, Madrid, enero 1980.
Blanchtot, M. “Después de Rimbaud” en Falsos pasos. Ed. Pre-Textos, Valencia, 1977.
---- ; “Le sommeil de Rimbaud” en La Part du feu, Gallimard, Paris, 1959.
Barthes, Roland: Sur Racine. Paris, Du Seuil, coll. Pierre Vives, 1963 (hay traducción).
Belic, Oldrich: Verso español y verso europeo. Bogotá, Publicaciones del Instituto Caro y Cuervo, 2000.
Boileau, Nicolas: “Canto I” y “Canto III” en Arte Poética.
Borer, A.: “Rimbaud de Arabia, suplemento de viaje” en revista Débats nº 38, diciembre de 1991.
Carre, J.-M: Vida de Rimbaud , Ed. de Pórtico, Buenos Aires, 1954.
Clancier, G. E.: De Rimbaud au surréalisme: Panorama critique.
Cornulier, Benoît de: Théorie du vers. Paris, Seuil, 1982.
Delbouille, Paul : Poésie et sonorités. La critique contemporaine devant le pouvoir suggestif des sons. Paris, “Les Belles Lettres”, 1961.
Goldmann, Lucien: El hombre y lo absoluto. Ediciones Península, 1955.
Grammont, Maurice: Petit traité de versification française. Paris, Armand Colin, 1965.
Gramuglio, M.T.: “Murió en la rada de Marsella” en Punto de Vista, nº 59, Buenos Aires, diciembre de 1997.
Guyaux, A.: Poétique du fragment. Essai sur les Illuminations de Rimbaud. Neuchatel, La Baconnière, 1985.
Hauser, Arnold: “El Barroco de las Cortes católicas” en Historia social de la literatura y el arte. Tomo II. Guadarrama, Madrid, 1957.
Heidegger, M.: “Carta sobre Rimbaud” en Nombres, Revista de Filosofía, Córdoba, diciembre1991.
Kristeva, Julia : “Rythmes phoniques et sémantiques“, en La révolution du langage poétique.Paris, Du Seuil, 1974.
---- ; “El engendramiento de la fórmula” en Semiótica 2, Ed. Espiral/Fundamentos, Madrid, 1981.
Le Gaillot, J.: “Lectura del poema de Rimbaud, Le bateau ivre”, en Psicoanálisis y lenguajes literarios, Hachette, Buenos Aires, 1977.
Lévi-Strauss, C.: “De sonidos y colores” en Mirar, escuchar, leer. Ed. Ariel, Buenos Aires, 1994.
Morier, Henri : Dictionnaire de Réthorique et de Poétique. Paris, P.U.F., 1981 (1ra. edición 1961).
Peyre, Henri: ¿Qué es el clasicismo? Fondo de Cultura Económica, México, 1953.
Richard, J.P.: “Rimbaud ou la poésie du devenir” en Poésie et profondeur, du Seuil, Paris, 1955.
Rivière, J.: Rimbaud, Edic. Continental, 1944.
Ronsard, Pierre de: Arte poética francés.
Saulnier, V.L. : La Littérature de la Renaissance. Paris, PUF, 1969.
---- ; Du Bellay, l’homme et l’oeuvre.Paris, Hatier-Boivin, 1951.
---- ; La literatura francesa del siglo clásico. Eudeba, Buenos Aires, 1977.
Schmidt, A.-Marie : “La littérature humaniste à l’époque de la renaissance“, en Histoire des littératures 3, Gallimard, “La Pléiade“, Paris.

Nota: Las principales nociones de versificación francesa serán impartidas en clase. Se trabajará, asimismo sobre versificación comparada francesa-española.

IV.- Formas de regularización:

-Para la parte general:
Presentación de informes de lectura y otros trabajos escritos breves solicitados por la profesoratitular o los jefes de trabajos prácticos.
Aprobación de dos parciales escritos con calificación no inferior a seis puntos.

-Para las partes especiales:
Asistencia al porcentaje reglamentario de clases de dos partes especiales.
Aprobación de los parciales u otros trabajos escritos solicitados por los profesores adjuntos de las partes especiales.

V.- Formas de promoción:
-Alumnos regulares: examen oral sobre temas del programa con que hayan cursado la materia o,en caso de que éste haya vencido, con el programa vigente.
-Alumnos libres: examen escrito y oral sobre temas del programa vigente.

COMPOSICIÓN DE LA CÁTEDRA:
Profesora titular por extensión de funciones: María Teresa Gramuglio (Parte general)
Profesores adjuntos:
Emilio Bellon (Parte especial de literatura italiana)
Sergio Cueto (Parte especial de literatura inglesa)
Héctor A. Piccoli (Parte especial de literatura alemana)
Sonia Yebara (Parte especial de literatura francesa)

Jefas de trabajos prácticos:
Teresa Bertaina (Parte especial de literatura italiana). Con funciones en parte general.
Ana Lía Gabrieloni (Parte especial de literatura inglesa). Con funciones en parte general.

Ayudantes de primera y de segunda categoría:
Regina Cellino; Carla Cinara; Sara Iriarte; Sofía de Martín; Luciana Martínez; Cristián Molina;
Paula Poenitz; Lucrecia Radyk; Estefanía Viglione; Ezequiel Vottero.

Rosario, 29 de mayo de 2009